水粉画的技法七要点

1、随形体结构用笔

要想塑造好物体的立体感，就要依靠物体的明暗改动规则——五大调子去体现物体，伴随着形体结构的转机，明暗与色彩都会发生改动，用笔的方向、起止要随着形体结构的转机来用笔，也能够了解成按照明暗联系与色彩联系来用笔。因为形体结构的转机与明暗改动、色彩改动是紧密联系 的。用笔的巨细要随着形的巨细而改动，简略的结构，大的部位、形状，咱们能够用大笔去体现，如布景等。复杂的小结构、小的部位、小的形与细节，要用小笔去 体现，如高脚杯、瓷器的口部、碟子的厚度等等。只用大笔触必然显有空、不精美，只用小笔触易琐碎、放不开。两者要相互结合。

2、用笔要决断、精确、概括简练

每画一笔都要稳妥、形色兼备，考虑欠好，不要随意下笔，一旦下笔就要决断、精确、干脆利落。一旦笔触落于纸上，就不要轻易描抹、改动。力求一次 画好，这就好比是“金口不开，开口不改”。除此之外，用笔还要概括简练，这就要求咱们大胆恰当地一笔处理一个块面、一个转机等，也即一笔完结一个任务或几 个任务。如一笔同时处理明暗、纯度、色相、块面、真假等。咱们能一笔画好，绝不必两笔，尽可能用少的笔触塑造好物体。防止用笔琐碎、故意地重复描、涂、 抹，此是水粉画用笔之大忌。因为水粉资料的约束，重复地描、涂抹会使底色泛起、变脏，描、涂、抹会使人感到呆板生硬、机械、不放松、不直爽，因此也就失去 了绘画感。此所谓人为太过天趣尽失。

3、用笔要生动、天然、一致

生动便是要画得生动、灵活多变。笔触过于规整、雷同就会使画面显得拘谨、呆板。一致便是对改动的节制，是笔触上的共 性。改动与一致是辩证的，笔触只求改动就会看上去很乱。乱即改动，不乱即一致，改动与一致是矛盾的两边，咱们要做的便是要找到两边的平衡点。中国画论要求 用笔时要做到：“乱中不乱，不乱中又有乱”“略无纪律而纪律自在其间”“不齐之齐，齐而不齐”。这都是这方面很好的论述。“乱中不乱”阐明这种乱应该是有 操控的乱，失去了操控，那是真实的乱，而非咱们需求的生动，“不乱中又有乱”即在一个度的掌握之下，尽量求得改动。

4、用笔的动作与速度

用笔的动作不同，会形成不同的笔法，有摆、拖、贴、点、揉、擦、涂等。摆、拖、点、贴都是一笔一笔地画。摆：有必定的力度和运笔方向，可长可 短。拖：在运笔过程中逐渐抬起，有必定的方向和力度，笔干一些。点：比贴面积小一些，能够有必定方向，也可垂直起落。贴：力度轻一些，在画面上垂直起落。 揉：指滚动而联贯的用笔。擦：指用干笔轻轻在画面上扫，笔与纸若即若离。涂：指接连排列的用笔。以上笔法也能够相互结合运用，如先摆后拖、先摆后揉、先揉 后拖等等，这都是连接的动作。除此之外，还有罩色、洗等用法。

用笔的快慢看状况而定，一般状况下要稍快一些，太慢则不直爽、不出作用，尤其是拖。但有些笔法过快也不行，如摆、涂得过快会呈现飞白。速度与笔上水分之间的联系要掌握好，水分适中能够画得快一些，水分少而画得快易呈现飞白，飞白过多会影响画面作用。

5、用笔要有先后次第

在色彩较复杂、堆叠的状况下，先画面积大的当地，后画面积小的当地，如一个瓷罐上有高光，但面积小一些，应将高光下面的色彩画好，再点高光。又 如一个不锈钢制品上面有许多深浅纷歧的色条，也有大面积的蓝灰色，应先将蓝灰色铺好底，再画深浅纷歧的色条，又如可画好布景后，再画生果的把。

先画薄的当地再画厚的当地，这分两种状况：一是先画薄的当地，然后向厚的当地搬运;二是分层画的时分，先画得薄一些，再逐渐地画厚。

先湿后干，假如有些部位和笔触需求湿一些，有些部位笔触需求干一些，尤其是干与湿相互堆叠的状况下，应先用湿画法画，随着色彩的变干而过渡到干画法上。先画暗部后画亮部，即先从物体的暗部画起向亮部过渡，这样不容易画粉，是较常用的一个次第。

其他次第，因为水粉有很强的掩盖能力，它能够有多种多样的次第，除了由暗向亮画以外，也能够先画亮部再过渡到暗部，也能够从明暗交界限向两侧过 渡，还能够铺一下亮部灰面(中间色)，然后将亮部提亮，再将暗部画暗，后加反光和高光。各种画法并用可防止概念化，而使画面办法灵活多变，用何种办法看需 要而定。

6、用笔要寻求改动

用笔要生动、天然，就要寻求改动，用笔要有聚散疏密、强弱真假、干湿厚薄、巨细长短、是曲方圆、深浅宽窄、明度色相纯 度、点线面、方向、节奏、急缓等改动。在疏密的改动上，中国画理论特别注意三或五这两个数字，要么二为密一为疏，要么三为聚二为散。三与五都不是切当数 字，仅仅一个大概比例。聚散疏密是辩证的，疏中有密，密中有疏。真假是相互敌对的，相互烘托、对比、依赖，没有虚就没有实，没有实就没有虚，真假相生，实 中有虚，虚中有实。在实践的操作中，咱们能够防止一些状况的发生，如方向太一致、无改动、对称，对称则呆板，又如笔的形状雷同，明度、纯度、色相相同，疏 密一致，真假无改动;用笔巨细、长短、宽窄雷同，用笔不行等距离、不行横平竖直，用笔要是曲相结合等。

7、用笔的继承与开展

在用笔上，咱们能够借鉴古今中外前人的经历，咱们今天遇到的一些问题，其实前人早就研讨过，并且有许多成功的经历。咱们也要向西方学习，因为那 里是水粉画的故土。咱们尤其要注意学习咱们祖国的伟大传统，在笔法的运用上我国有独特的见地，历代均有画论、文章。其间影响较大的有魏晋南北朝谢赫的《画 品》、五代荆浩的《笔法记》、宋代郭熙的《林泉高致》、明清时期的《苦瓜和尚画语录》等等，这些都是宝贵的学习教材。在此基础上再进行发明、开展自己的风 格，达到前人所说的“有法之无法，方为至法”的境界。最后咱们还要向大天然学习，这是绘画的源泉和魂灵。